周深新歌《来啊》今日正式上线！

一人一首成名曲《桥边姑娘》《香水有毒》《以后的以后》《爱就一个字》《再见只是陌生人》《说散就散》《后来》《等一分钟-花姐》《爱是你我》《唯一-告五人》

频道特色:专注分享音乐作品,提供听觉享受 点播服务:欢迎留言喜欢的音乐,会尽力满足 版权声明:音乐和素材版权归属原作者或相关音乐公司 侵权处理:若有侵权,请立即联系,将迅速采取删除措施 正版支持:呼吁鼓励支持正版音乐,共同维护创作的合法权益 感谢支持:感谢支持,您的支持是前进的动力 创作不易:收集整理剪辑是一项繁琐的工作,希望理解和尊重 互动交流:鼓励留言分享心得和感受,打造积极健康的交流环境 持续更新:不断更新,带来更多新鲜优质的作品

谁能懂这次拆专徐明浩的含量有多高！从来都没有连着3个版本都能拆到同一个人的情况！！我骄傲哈哈哈哈

-

邓紫棋重录专辑失去当年的味道？果真还要听旧版本吗？《where did u go》reaction

邓紫棋—《where did u go》16岁无法再回去，但34岁的音乐理解只进不退！励志陪你听懂歌的音乐制作人reacton锐评邓紫棋《where did u go》

神国之上动画片尾曲MV上线！“山河复归，城池全，宿命我来圆”，每周六10:00，锁定爱奇艺，一起追番！

https://www.iqiyi.com/v_cv23ixv79s.html

比奇堡乐队版《水手》，这是一首值得听一辈子的经典歌曲，“总是以为勇敢的水手是真正的男儿”

生活就像那汹涌的海浪，时而平静，时而狂暴。但请记住，真正的"水手"从不会因风雨而退缩——他说："风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕，至少我们还有梦。" 是的，前路或许布满荆棘，迷茫时甚至看不清方向，但只要我们心中有灯塔般的信念，手中的桨就永远不会停下。每一次跌倒，都是为下一次站得更稳；每一次风浪，都在教会我们更坚韧地掌舵。 别怕眼前的黑暗，因为黎明前的海面最暗；别怨命运的刁难，因为只有磨砺过的灵魂才能抵达远方。像水手那样吧！迎着风喊出："永远在内心的最深处听见水手说——他说风雨中这点痛算什么！" 向前划，彼岸终将到达。🌊

【罗玉凤】全新单曲‘Manchild 男孩纸’ 致敬匠妹匠三Sabrina Carpenter 美国公主对理想型的叛逆宣言

凤凤爆裂新单致敬匠妹匠三Sabrina Carpenter《Manchild 男孩纸》来噜！ 年纪不小，智力不好的Manchild们请自觉绕道！

【4K/徐明浩】Bad Influence (Prod. by Pharrell Williams)

狗公司表脸

距今1000多年的晚唐飞泉琴再次奏响！

《国家宝藏》团队全程记录摄制，故宫之声国宝音乐会来啦！！！

日本国宝级歌手谷村新司6首经典作品，亚洲人民的共同记忆

【拉赫玛尼诺夫】c小调第二号钢琴协奏曲 (范·克莱本演奏，基里尔·康德拉辛指挥莫斯科爱乐乐团)

DVD自压，192k音质 国家大剧院即将演出这部作品，故上传以作预习用。 拉赫玛尼诺夫创作《第二钢琴协奏曲》的故事始于他职业生涯中的一次重大挫折。1897年，他的《第一交响曲》在圣彼得堡首演，结果却是一场灾难。演出由亚历山大·格拉祖诺夫指挥，但据说指挥当时状态不佳，甚至可能醉酒，导致乐团表现混乱。这部作品随后遭到评论界的猛烈抨击，其中批评家凯撒·丘伊的评价尤为尖刻，他形容这部交响曲仿佛是地狱音乐学院学生的习作。这一失败深深打击了拉赫玛尼诺夫的自信心，他因此陷入长达三年的抑郁和创作瓶颈，几乎完全停止了作曲。在此期间，他靠教授钢琴课和偶尔担任指挥维持生计，但内心始终被失落与自我怀疑所笼罩。 转机出现在1900年。亲友们意识到他的困境，将他介绍给神经科医生尼古拉·达尔。达尔擅长催眠疗法，从1900年1月到4月，他每天为拉赫玛尼诺夫进行免费治疗。治疗中，达尔反复向他灌输积极的暗示，例如“你将开始创作协奏曲……你会轻松地完成它……它将品质卓越”。这些话语逐渐唤醒了拉赫玛尼诺夫的创作热情。同年夏天，他在意大利与友人费奥多尔·夏里亚宾共度假期时，开始着手创作这部协奏曲的第二和第三乐章。回到俄罗斯后，他以惊人的速度完成了这两部分，并在1900年12月15日与表兄亚历山大·西洛蒂合作首次演奏了这两个乐章，反响热烈。随后，他在1901年4月完成第一乐章，同年11月9日，整部作品在莫斯科爱乐协会的音乐会上首演，再次由他担任独奏、西洛蒂指挥。这次首演大获成功，不仅为他赢回了声誉，也奠定了这部作品的经典地位。拉赫玛尼诺夫将这部协奏曲献给了达尔，以表达对他的感激。 本曲包含三个乐章。 第一乐章中板，以c小调开篇，充满戏剧性与情感冲突。乐章一开始，钢琴独奏以一系列低沉的钟声般的和弦敲响，仿佛在唤起某种沉重的记忆。这些和弦逐渐增强张力，随后弦乐与单簧管引入了主要主题。这个主题由小提琴、中提琴和单簧管共同演奏，旋律深沉而富有表现力，而钢琴此时退居伴奏角色，通过双手快速交替的琶音为主题增添了丰富的质感。这种织体安排展现了拉赫玛尼诺夫对钢琴与乐团协作的精妙处理。随后，主题被大提琴接过，小提琴和中提琴加入，旋律逐渐攀升至一个情感的高潮，音响饱满而震撼。 紧接着，一个快速的钢琴过渡段将音乐带入第二主题。这段旋律转为E♭大调，相对柔和而抒情，由钢琴独奏轻声奏出，伴以木管乐器的轻巧和声。这一主题体现了拉赫玛尼诺夫对旋律性情的深刻把握，温暖而充满希望，与第一主题的沉重形成鲜明对比。发展部则展现了紧张与不安，两个主题的动机在不同调性中交织碰撞，时而由钢琴主导，时而由乐团接手，音响充满动荡感。钢琴在此部分的独奏尤为突出，通过复杂的音型和和声变化推动音乐向前，最终在一连串急促的琶音和乐团的齐奏中达到高潮。 再现部中，第一主题由乐团重申，但钢琴不再仅限于伴奏，而是以类似进行曲的节奏重新演绎部分动机，显示出拉赫玛尼诺夫对结构的巧妙调整。乐章最后以C小调的强有力齐奏结束，和弦铿锵有力，仿佛在宣示一种坚定的信念。这一乐章的情感基调既反映了拉赫玛尼诺夫内心的挣扎，也透露出他在困境中寻找出路的努力，技术与情感的结合令人叹服。 第二乐章舒缓的柔板，以柔板的形式展开，调性从c小调过渡到E大调，带来一种柔和而安宁的氛围。乐章开篇由弦乐演奏一系列舒缓的和弦，奠定了沉静的基调。随后，钢琴以简单的琶音进入，这一音型实际上改编自拉赫玛尼诺夫1891年创作的一首六手联弹曲《浪漫曲》，显示了他对早期素材的再利用能力。紧接着，长笛引入了主要主题，旋律悠长而富有诗意，随后单簧管以独奏形式加以发展，钢琴与弦乐则交替回应，将主题层层推进。钢琴在高潮部分以独奏引领，音符如流水般流淌，既细腻又充满张力。乐团的伴奏始终保持柔和，木管乐器的点缀为旋律增添了几分温暖。乐章结尾逐渐减弱，乐器逐一退出，最终在钢琴的独奏中平静收束，仿佛一场情感的沉淀。 第三乐章诙谐的快板，以快板展开，调性从E大调回到c小调，开篇由管弦乐奏出一段简短而紧凑的引子，随后钢琴独奏引入了充满活力的第一主题。这一主题节奏明快、情绪激昂，展现了拉赫玛尼诺夫音乐中少见的轻快一面。紧接着，双簧管与中提琴引入第二主题，转为B♭大调，旋律抒情而富有感染力，与第一乐章的第二主题在动机上有所呼应。 发展部充满能量，各个乐器轮流演绎第一主题的动机，音响如风暴般激烈，钢琴与乐团的对话此起彼伏，令人振奋。再现部中，第一主题被压缩为八小节的齐奏，简洁而有力，随后第二主题在D♭大调中重现，音色更加明亮。乐章的高潮出现在结尾部分，调性转为C大调，钢琴与乐团共同奏响胜利性的音响，气势恢宏。这一结尾不仅技术上令人惊叹，更传递出一种从挣扎走向光明的信念，情感上极具感染力。